Mūzikas Ziņas - ParMūziku.lv

EKLEKTIKA izdod otro studijas albumu “Maps for Closed Eyes”

Fri, 02 Oct 2026 18:56:56 +0300

Instrumentālās mūzikas trio EKLEKTIKA izdod otro studijas albumu “Maps for Closed Eyes”, attīstot debijas albumā “Encounters” aizsākto skaņu ainavu konceptu. Jaunā albuma iznākšanu grupa atzīmēs 16. oktobrī koncertzālē “Tallinas Kvartāla Angārs”.

EKLEKTIKA savu skanējumu būvē no neierastas kombinācijas – bungām, saksofona un klarnetes, ko paši mūziķi raksturo kā “bungas ar diviem ragiem”. Jaunajā albumā “Maps for Closed Eyes” šī instrumentācija atklājas septiņās atšķirīgās skaņu ainavās – no ritmiski blīvas un agresīvas trio saspēles līdz meditatīvām, kinematogrāfiskām kompozīcijām, kurās grupai pievienojas viesmūziķi. Improvizācija joprojām ir viens no EKLEKTIKA mūzikas pamatiem, taču jaunajā materiālā tā arvien ciešāk savijas ar izteikti veidotu kompozicionālo struktūru.

“Mēs šos skaņdarbus uztveram kā skaņu ainavas. Katram ir savs tēls vai sākumpunkts, bet negribam klausītājam pateikt priekšā, kas tieši tajā jāsadzird vai jāiztēlojas. Arī “Maps for Closed Eyes” nosaukums ir par to: mēs iedodam karti, bet ceļu tajā katrs atrod pats,” stāsta grupas klarnetists Artūrs Bariss.

Šī pieeja visuzskatāmāk atklājas pašos skaņdarbos, kas savā starpā būtiski atšķiras gan noskaņā, gan uzbūvē. “Albumam ir sava veida libretiska pieeja. “Tiki Tiki” un “Sultan’s Palace” vairāk iezīmē tā tēlaino un kinematogrāfisko pusi, “Pavediens” veidots ar detektīvstāsta dramaturģiju kā atskaites punktu, savukārt “Meditācija II”, kurā mums pievienojas Kristīne Cīrule, aiziet pavisam citā, lēnākā un meditatīvākā virzienā. “Osmoze” atgriežas pie pirmsākumiem – tikai bungas, saksofons un klarnete,” stāsta grupas bundzinieks Kārlis Roberts Kalējs.

Albuma iznākšanu EKLEKTIKA atzīmēs 16. oktobrī koncertzālē “Tallinas Kvartāla Angārs” ar koncertu “Albums angārā”. Kopā ar trio uz skatuves kāps Miķelis Dzenuška, Uģis Upenieks, Kristiāns Kosītis, Erna Daugaviete un Kristīne Cīrule. “Šis būs mūsu lielākais notikums līdz šim un arī koncerts ar visvairāk mūziķiem uz skatuves. Īpašs prieks ir par to, ka albumā iesaistītie mūziķi varēs būt kopā ar mums arī šajā vakarā. Katrs no viņiem ir ļoti dabiski atradis kopīgu valodu ar mūsu mūziku, un tas šim albumam ir devis daudz,” saka grupas saksofonists Rūdolfs Pēteris Rubenis.

Koncertā būs iespējams iegādāties arī sadarbībā ar “Jersika Records” izdoto “Maps for Closed Eyes” vinila plati, bet biļetes pieejamas “Ticketshop.lv”.

Albumu “Maps for Closed Eyes” sarakstīja, ierakstīja un producēja grupa EKLEKTIKA. Ierakstu miksēja un māsterēja Bruno Brauns, savukārt albuma vizuālo noformējumu un plates dizainu veidoja Nathanaël Roman no “Pipe & Pallet”. Albums vinila formātā izdots sadarbībā ar “Jersika Records”.

EKLEKTIKA ir instrumentāls trio no Rīgas, kas koncertējis Latvijā, Lietuvā un Igaunijā, kā arī uzstājies tādos pasākumos kā “Sofar Sounds Riga”, “Riga Music Week”, Tartu PUNCH un “Daydream Jazz Festival”. Grupas debijas albums “Encounters” (2024) saņēmis nominācijas vairākās Latvijas mūzikas balvās, tostarp “Zelta Mikrofonā”, GAMMA un “Kilograms kultūras”.

Linda Leen izdod dziesmu “Ēdenes dārza pirmais koks” un aicina uz Hanzas Peronu

Fri, 02 Oct 2026 18:01:01 +0300

Mūziķe Linda Leen izdod singlu “Ēdenes dārza pirmais koks” un aicina uz minialbumu triloģijas kulminācijas koncertu 17. oktobrī Rīgā, “Hanzas Peronā”. Līdz ar albuma WAVES trešās daļas iznākšanu noslēgsies šī gada laikā tapušais autobiogrāfiskais muzikālais romāns.

“Ēdenes dārza pirmais koks” ir oda brīvības un mīlestības saplūšanai. Pirmie tās asniņi uzdīga festivāla laikā, kur simtiem cilvēku vienojās dejā – plikām kājām karstā zemē, “bez pasēm, tituliem” un apreibināšanās, tikai ekstātisks prieks mūzikā un kustībā. Tā bija tāda kā cilts rituāla pieredze, dziļa pieņemšanas sajūta. Kur personiskais saplūst ar universālo. Un nu šī dziesma ir viens no triloģijas Waves noslēdzošās daļas skaņdarbiem, un vēl viena poēzija latviešu valodā,” par jauno mūziku stāsta Linda Leen.

No pirmā viļņa introspektīvās noskaņas un otrās daļas viegluma, siltuma un soul mūzikas ietekmēm līdz WAVES III / III – triloģijas noslēdzošajai, sātīgākajai nodaļai. 17. oktobra koncertā jaunā mūzika pirmo reizi skanēs līdzās abām iepriekš izdotajām triloģijas daļām, savienojot visus trīs WAVES viļņus vienā koncertprogrammā.

Koncertā skanēs gan jaunākās WAVES dziesmas, tostarp “Total Affection”, “Hold Me Close” un “Sugar Crash”, gan Lindas Leen klausītājiem jau labi zināmie skaņdarbi – “Magnētiskā vētra”, “Blue Monday”, “Uzar mani kā zemi” un citi. Kopā ar Lindu Leen uz skatuves būs jaunās mūzikas līdzradītāji Miķelis Putniņš (ģitāra), Rihards Lībietis (ģitāra), Kristians Priekulis (bass) un Rūdolfs Daņiļēvičs (sitaminstrumenti).

WAVES skatuves scenogrāfija radīta īpaši šai koncertsērijai un gada laikā ceļojusi līdzi uz tās performances vietām Rīgā, Cēsīs, Ventspilī un Liepājā. Triloģijas noslēgumā tā atgriezīsies Rīgā – “Hanzas Peronā”. WAVES tapšanas laikā Linda Leen izdevusi arī savu pirmo grāmatu “Introversijas”, kuru būs iespējams iegādāties turpat koncertvietā. Pēc koncerta apmeklētāji aicināti arī uz autogrāfu tikšanos ar mākslinieci.

Pirmās divas WAVES daļas jau klausāmas populārākajās mūzikas straumēšanas platformās. Biļetes uz 17. oktobra koncertiem plkst.17.00 un plkst.20.00 “Hanzas Peronā” pieejamas “Biļešu Paradīze” kasēs.

st4rface izdod savu otro studijas albumu "Es esmu Tu"

Fri, 02 Oct 2026 17:49:49 +0300

Šī gada 2. oktobrī ar savu otro studijas albumu latviešu valodā klajā ir nācis pašmāju mūziķis st4rface (jeb stārfeiss - pilnajā vārdā Reinis Aumeisters). Viņš klausītāju vērtējumam ir nodevis projektu ar nosaukumu ''Es esmu Tu''. Tas ir pieejams visās digitālajās mūzikas straumēšanas platformās.

Albums sastāv no 12 dziesmām. To starpā ir jau trīs līdz šim publicēti singli, kā arī vēl deviņi līdz šim nedzirdēti skaņdarbi. Albuma pamatā ir hip-hops, taču tam cauri vijas arī melodisks un emocionāli piesātināts skanējums, ik pa brīdim atklājot arī popmūzikas noskaņas. Divām albuma dziesmām būs arī mūzikas video.

''Albuma nosaukums ''Es esmu Tu'' simbolizē to, ka mēs visi esam tikai cilvēki. Mēs katrs ikdienā sastopamies ar grūtībām, katrs cīnāmies ar savām likstām. Līdz ar to, es esmu Tu un Jūs esat arī es. Vienlaikus tas ir arī personīgs stāsts par manis piedzīvoto. Pirms nedaudz vairāk kā diviem gadiem zaudēju savu tēvu. Mēs bijām tuvi un tieši pēc viņa došanās aizsaulē sāka tapt šis albums. Pēc viņa nāves sapratu to, ka esam ļoti līdzīgi. Raksturs, balss, dzīves uzskati. Līdz ar to, albums ir arī veltījums un pateicība viņam, kā arī citiem man tuviem cilvēkiem, kurus ir atņēmis laiks. Vienlaikus tas ir veltījums arī man, maniem tuviniekiem un tiem, kuri ikdienā klausās manu daiļradi,'' par albumu sacīja st4rface.

Šajā projektā piedalās arī tādi pašmāju mākslinieki kā Latvijas hip-hopa scēnas vecmeistari Kurts un JeeKaa, trijatā ar st4rface apvienojoties albuma devītajā dziesmā ''Sapņi un murgi''. Tāpat albumā piedalās Daaguchii, Aleksa Valtere, Kur Ir Anna? un Zieds'. Albumā bija jābūt arī skaņdarbam kopā ar Grafomānu, taču tehnisku iemeslu dēļ viņu kopīgā dziesma ''Palaid vaļā'' septembra izskaņā tika izlaista kā singls.

''Albums tapa provizoriski divus gadus. Vairākas dziesmas tajā tika iekļautas, bet pēcāk tika aizstātas ar citām, jo mainījās gan projekta koncepts, gan manas sajūtas. Konkrētās 12 dziesmas man ir tuvas un varu droši teikt, ka šis ir gadījums, kad nevaru izcelt vienu favorīti. Cītīgi tika strādāts pie šī albuma un beidzot ir sajūta, ka viss ir izdarīts pēc labākās sirdsapziņas,'' albuma radošo procesu komentēja Reinis.

Savu debijas albumu st4rface izlaida pirms praktiski četriem gadiem - 2022. gada novembrī. Toreiz viņš publicēja mūzikas kopu ''Drāmas karaliene'', kas sastāvēja no 12 dziesmām. Tāpat kā iepriekšējo albumu, tā arī šo ir ierakstījis un apstrādājis Dāgs Smilškalns, kurš zem skatuves vārda Daaguchii arī piedalās albuma trešajā dziesmā ar nosaukumu ''Par vēlu''. Pie projekta vizuālā tēla tikmēr darbojies Renārs Atopkins, kurš plašāk ir zināms kā reperis Rencis.

''Ja jāizceļ viena konkrēta dziesma no albuma, tad tā laikam ir ''Sapņi un murgi''. Šoreiz gan tieši tā iemesla dēļ, ka šajā dziesmā piedalās divi vīri, kuri Latvijas hip-hopā ir atstājuši ievērojamus nospiedumus. Tāpat ir nedaudz ironiski, ka ar Kurtu vēlējāmies kopīgu skaņdarbu jau manā pirmajā albumā, kas iznāca pirms četriem gadiem. Toreiz gan pēdējā brīdī plāni atcēlās un albums tika publicēts bez viņa dalības. Šoreiz gan albumā ir dzirdams arī viņš,'' smej stārfeiss.

Lai gan mūzika Reinim ir bijusi tuva jau no bērnības, Latvijas mūzikas pasaulē viņš ienāca ar singlu 2021. gada ievadā. Kopš tā laika viņš ir paguvis sadarboties ar tādiem pašmāju mūziķiem kā Raum, Danny Silver, Punkts Uz I, Trench Mafia Locco, grupu Audiokvartāls un citiem. Vislabāk mūziķis ir pazīstams ar tādām dziesmām kā ''Viņa'', ''Izslēdz gaismu'' un ''Man nevajag vēl vienu piedod''

Sākas ierakstu iesniegšana mūzikas ierakstu gada balvai “Zelta Mikrofons 31”

Thu, 01 Oct 2026 13:37:37 +0300

No 1. oktobra sākas ierakstu iesniegšana Latvijas nozīmīgākajai mūzikas ierakstu gada balvai “Zelta Mikrofons 31”. Latvijas mūzikas autori, izpildītāji, producenti un izdevēji aicināti pieteikt aizvadītajā gadā izdotos ierakstus, lai pretendētu uz nomināciju un Zelta Mikrofonu.

Zelta Mikrofons sākas ar ierakstu. Jau vairāk nekā trīs desmitgades balvas uzmanības centrā ir tieši mūzikas ieraksti, kas ir paliekoša Latvijas kultūras vērtība, un kas turpina skanēt un sasniegt klausītājus vēl ilgi pēc to izdošanas. Gadu gaitā iesniegtie, nominētie un apbalvotie darbi kopā veido unikālu Latvijas mūzikas vēstures hroniku.

Ierakstus iespējams iesniegt līdz 1. decembrim, savukārt līdz 21. novembrim darbu iesniegšana ir bez maksas. Balvai iespējams pieteikt ierakstus, kas izdoti Latvijā no 2025. gada 2. decembra līdz 2026. gada 1. decembrim

Plašāka informācija par ierakstu iesniegšanu pieejama https://www.zeltamikrofons.lv/iesniegsana

“Zelta Mikrofons 31” sezona sāksies jau 6. oktobrī Mākslas muzejā Zuzeum, kur notiks "Zelta Mikrofons” laureātu Salidojums. Tajā dažādu gadu laureāti un mūzikas nozares pārstāvji satiksies, lai atskatītos uz Latvijas mūzikas vēsturi un runātu par “Zelta Mikrofons” nākotni. Vakara programmā paredzēta žūrijas diskusija un filmas “30 gadi Latvijas mūzikā” otrās daļas, kas veltīta 2006.–2016. gadam, pirmizrāde.

Savukārt 2027. gada 16. janvārī “Zelta Mikrofons 31” kulminēsies apbalvošanas ceremonijā un Latvijas mūzikas svētkos, kur tiks godināti aizvadītā gada Latvijas mūzikas ieraksti un to radītāji.

Grupa “Musiqq” laiž klajā 7. studijas albumu “Nemainīgi mainīgs”

Thu, 01 Oct 2026 11:53:53 +0300

1. oktobrī viena no Latvijas klausītākajām un iemīļotākajām popmūzikas grupām “Musiqq” klausītāju vērtējumam nodod savu septīto studijas albumu “Nemainīgi mainīgs”. Jaunajā albumā iekļautas 10 kompozīcijas, un jau 10. oktobrī grupa aicina uz vērienīgu albuma svinēšanas lielkoncertu - Xiaomi arēnā.

Jaunais albums “Nemainīgi mainīgs” apkopo pēdējā laika spilgtākos muzikālos meklējumus, atspoguļojot grupas briedumu un pastāvīgu vēlmi eksperimentēt ar jaunu skanējumu, vienlaikus saglabājot to melodisko kodolu, kas klausītājus uzrunājis jau vairāk nekā 18 gadu garumā.

“Albuma nosaukums ir par mums pašiem un mūsu ceļu – cilvēks nepārtraukti aug, piedzīvo jaunas vēsmas un mainās, taču mūsu kodols un mīlestība pret patiesu mūziku paliek nemainīga. Šīs 10 dziesmas ir stāsts par to, kur mēs kā grupa atrodamies šodien,” atklāj Marats Ogļezņevs.

Kopumā albumā ietvertas 10 dziesmas. Tajā iekļauti gan klausītāju un radio topos jau iemīļotie singli – “Nākamā vasara” un “Tu zini mani no galvas”, kas veidots kopā ar dziedātāju Tikasha Sakama un vēl 8 nedzirdētas dziesmas.

Tikai dažas dienas pēc albuma iznākšanas – 10. oktobrī – “Musiqq” kāps uz lielākās iekštelpu skatuves Latvijā. Grupas koncerts būs ne vien jaunā albuma oficiālā prezentācija un svinības, bet arī muzikāls ceļojums cauri grupas spilgtākajiem hitiem. Gaidāms vizuāli vērienīgs šovs ar dzīvu un īstu klātienes sajūtu! Vakaru iesāks īpašie viesi: TIKASHA SAKAMA un JUSTS

“Skaņu mežs 2026” izziņo lekciju un meistarklašu programmu

Thu, 01 Oct 2026 10:51:51 +0300

Eksperimentālās mūzikas festivāls “Skaņu mežs 2026”, kura centrālie koncertvakari noritēs 2., 9. un 10. oktobrī, nupat izziņojis arī pilnu lekciju un meistarklašu programmu. Tās noritēs laikā no 29. septembra līdz 10. oktobrim. Tēmas robežosies no mākslīgā intelekta potenciālam izmainīt mūsdienu mūziku līdz skaņu mākslas un brīvās improvizācijas praksēm. Visu lekciju apmeklējums ir bez maksas.

Sīkāka informācija par visām festivāla lekcijām, meistarklasēm un paneļdiskusijām ir atrodama “Skaņu mežs 2026” mājaslapā, taču zemāk aplūkojams pilns izglītības pasākumu saraksts:

“TAK Ensemble”: Sadarbības metodes laikmetīgajā mūzikā

2. oktobrī, 10:00, Jāzepa Vītola Latvijas mūzikas akadēmijā, Jaunajā kamerzālē

Laikmetīgās mūzikas ansambļa “TAK” dalībnieces, Laura Koksa un Medisona Grīnstouna (Madison Greenstone), dalīsies ansambļa 13 gadu pieredzē un apskatīs sadarbību kā ansambļa darbības pamatelementu - sadarbību ar citiem mūziķiem, komponistiem un laikmetīgās kultūras pasākumiem, kā arī tiekšanos pēc saturīga kontakta ar plašāku kopienu.

Maikls Fosters: Improvizācijas meistarklase

8. oktobrī, 10:00, Jāzepa Vītola Latvijas mūzikas akadēmijā, Džeza klasē

Amerikāņu saksofonists Maikls Fosters (Michael Foster) aicina uz brīvās improvizācijas darbnīcu. Darbs notiks nelielās apakšgrupās, analizējot grupas improvizācijas dinamiku. Apmeklētāji aicināti ņemt līdzi savus mūzikas instrumentus.

Kriss Korsano: Improvizācijas meistarklase

8. oktobrī, 13:00, Jāzepa Vītola Latvijas mūzikas akadēmijā, Džeza klasē

Amerikāņu frīdžeza un brīvās improvizācijas bundzinieks Kriss Korsāno meistarklasē dalīsies ar savu unikālo pieeju bungu spēlei un skaņas radīšanai. Fokuss būs uz instrumenta un saspēles robežu paplašināšanu un tehniku izpēti.

Deivids Džave Džonsons: Mākslīgais intelekts izmainīs mūziku

8. oktobrī, 16:00, Latvijas Mākslas akadēmijā, ēkā K2

Kanādiešu mākslinieks, dzejnieks un Bergenas Universitātes Digitālo stāstu centra pētnieks Deivids Džave Džonsons (David Jhave Johnston) lekcijā dalīsies ar atziņām darbā ar MI, kas gūtas viņa mākslinieciskajos eksperimentos. Pēc lekcijas sekos neliela darbnīca, kas noslēgsies ar koncertu.

Džons Edvardss: Improvizācijas meistarklase

9. oktobrī, 11:00, Jāzepa Vītola Latvijas mūzikas akadēmijā, Džeza klasē

Šajā meistarklasē Džons Edvardss, viens no Eiropas vadošajiem brīvās improvizācijas kontrabasistiem, saspēlēsies ar tās dalībniekiem, paralēli skaidrojot, ko viņš saprot ar jēdzienu "brīvā improvizācija", kā arī ko, viņaprāt, nozīmē improvizēt "ar nolūku". Dalībnieki ir aicināti ņemt līdzi instrumentus.

Leifs Elgrēns: Mūzika (skaņa) un tās “citādākā” klātbūtne

9. oktobrī, 14:00, Latvijas Mākslas akadēmijā, ēkā K2

Rakstnieks, mākslinieks, mākslas grāmatu izdevējs un komponists Leifs Elgrēns (Leif Elggren) šajā lekcijā aicinās domāt par laika un telpas apturēšanu, brīnumiem, neizbēgamo vēlmi valdīt pār pasauli, vardarbību un nāvi kā mūža draudzību.

Diskusija par neatkarīgajām mūzikas izdevniecībām

10. oktobrī, 14:00, Jāzepa Vītola Latvijas mūzikas akadēmijā, Jaunajā kamerzālē

Žurnālista Derila Vortingtona (Daryl Worthington) vadītajā diskusijā tiksies mūziķi un izdevniecību vadītāji Orens Ambarči (Oren Ambarchi, izdevniecība - “Black Truffle”), Verna Avola (Vern Avola, izdevniecība - EMS Records), Gudruna Guta (Gudrun Gut, izdevniecība - Monika Enterprise) un Roberts Blūms (izdevniecība - Sāpes Skaņas), lai runātu par neatkarīgo mūzikas izdevniecību nezūdošo nozīmi arī 2026. gadā.

KINTIJA izdod jaunu dziesmu - Kā jūti Tu

Thu, 01 Oct 2026 09:49:49 +0300

30. septembrī dziedātāja un dziesmu autore KINTIJA klausītājiem nodod savu jauno dziesmu Kā jūti Tu - vasarīgu, vieglu un sajūtām piepildītu, kas ļauj uz mirkli pakavēties laikā, kad vakari ir silti, sarunas ievelkas un vēl negribas domāt par vasaras noslēgumu.

“Varbūt šis ir tas veids, kā es varu kaut mazliet pagarināt šo vasaru?”, par dziesmas izdošanas laiku saka Kintija. “Septembris man saistās ar atvasaru, taču otobris jau sajūtās ir izteikti rudenīgs, tādēļ šī noslēdzošā septembra diena simbolizē būšanu mirklī, sajūtu, kad viss šķiet iespējams, gaiss ir silts, visapkārt virmo romantiski brīži, vēlie vakari, kopīgi saullēkti, neprātīgi piedzīvojumi.”
Kā jūti Tu ir dziesma par to īpašo brīdi starp diviem cilvēkiem, kad vēl nekas nav līdz galam pateikts, taču daudz kas jau ir jūtams. Par skatienu, klātbūtni, pievilkšanos un neziņu - ko otrs domā, un vienlaikus negribas neko sasteigt. Dažkārt tieši nezināmais ir tas, kas šo sajūtu padara tik dzīvu.

Dziedātājas muzikālajā rokrakstā šoreiz savijas melodiska popmūzika ar elektroniskās deju mūzikas elementiem. Dziesma, kas labi iederas gan siltā vasaras vakarā, gan esot ceļā - ar auto logiem vaļā un mazliet skaļāku mūziku, ļaujoties un pieredzot.

Šis ir Kintijas otrais soloprojekts, un aktīvi tiek strādāts, lai rudens noslēgumā, varētu sagaidīt nākamo dziesmu. Paralēli tam, Kintija gatavo savu akustisko solokoncertu ar pašas komponētām dziesmām, lai pavisam drīz, ļautu klausītājam iepazīt mākslinieci klātienes koncertu atmosfērā.

Kristers Rullis izdod jaunu dziesmu

Thu, 01 Oct 2026 09:39:39 +0300

Jaunais mūziķis Kristers Rullis izdod savu ceturto dziesmu “Vai atceries?”. Dziesmu Kristers ir producējis pats, pie tās strādājis ilgāku laiku, lai panāktu tieši tādu skanējumu, kādu bija iecerējis.

“Domāju, ka ikviens no mums šad un tad aizdomājies par “vecajiem” laikiem, par siltām atmiņām, patīkamiem brīžiem, kuri pavadīti kopā ar sev tuviem cilvēkiem vai vienkārši vienatnē. Ir patiešām skaisti brīži, kuri ir piedzīvoti, bet tie tika piedzīvoti tikai vienu reizi – tieši tajā brīdī un laikā. Tagad tie kalpo kā patīkamas atmiņas, kurās atgriezties, kad skumstam vai, tieši otrādi, kad esam priecīgi. Laiks nevienam nedod atlaides – tas atnāk un aiziet. Varam laiku mērīt arī brīžos un brīžus pārvērst atmiņās, kur laiku pa laikam varēsim atgriezties un gremdēties. Jaunā dziesma “Vai atceries?” ir par atmiņām, momentiem un dzīvi kopumā.”

Dziesmas videoklips ir tapis pateicoties Kristera ģimenes, draugu un paziņu iesūtītajiem skaistākajiem un foršākajiem dzīves mirkļiem. Katrs no tiem ir atšķirīgs, bet visus vieno viena lieta – atmiņas, kas paliek ar mums.

Zīmīgi, ka šo dziesmu Kristers izdod dienu pēc jaunās sezonas “Ir Talants” pirmā raidījuma, jo pirmajā sezonā viņš piedalījās ar savu oriģināldziesmu un pēc neilga laika arī to izdeva. Kaut arī šovā neveicās tā, kā vēlētos, tas viņu iedvesmoja un motivēja turpināt iesākto.

Kristers Rullis jau iepriekš ir izdevis vairākus savus oriģināldarbus, kā piemēram, “Laiks un izvēles”, “Nevajag tevi man”, kā arī ‘’Pilns gads”. Dziesma “Vai atceries?” pieejama visās lielākajās mūzikas straumēšanas platformās.

Kuldīgā notiks starptautiskā jauniešu konkursa “Radi Gudri” fināls

Mon, 28 Sep 2026 13:12:12 +0300

2. oktobrī Kuldīgā norisināsies starptautiskā jauniešu konkursa “Radi Gudri” fināls, kurā jaunieši prezentēs risinājumus, kā veicināt godīgu mūzikas izmantošanu. Latviju finālā pārstāvēs jaunieši no Jelgavas, Lielvārdes, Daugavpils un Rīgas. Konkursa uzvarētājs iegūs 1500 eiro savas idejas īstenošanai.

Konkursa fināls būs noslēguma pasākums plaša mēroga Baltijas projektam, kas vienkopus pulcējis jauniešus no Latvijas, Lietuvas un Igaunijas, lai veicinātu izpratni par autortiesībām un blakustiesībām, mūzikas aizsardzības nozīmi un radošā darba vērtību. Projekta laikā izglītība, radošums un jauniešu līdzdalība apvienoti vienotā Baltijas mēroga iniciatīvā, dodot jauniešiem iespēju ne tikai apgūt zināšanas, bet arī pašiem radīt idejas, kas uzrunā viņu paaudzi un veicina atbildīgu attieksmi pret radošo darbu.

“Radi Gudri” sasniedzis vairāk nekā četrus miljonus cilvēku.

Projektam izdevies panākt plašu iesaisti visā Baltijas reģionā. Sociālo tīklu platformās projekta saturs kopumā sasniedzis vairāk nekā 1,1 miljonu skatījumu, savukārt ar tradicionālo mediju starpniecību sasniegti aptuveni 3 miljoni cilvēku visās Baltijas valstīs.

Liela interese bijusi arī par klātienes aktivitātēm - pasākumiem, skolu apmeklējumiem un izstādēm, kas norisinājās Latvijā, Lietuvā un Igaunijā. Projekta rezultāti apliecina jauniešu interesi par radošām un interaktīvām pieejām, kas palīdz runāt par autortiesībām un veicina izpratni par legālu mūzikas izmantošanu. Kopumā projektā sasniegti vairāk nekā 1000 jaunieši, tos uzrunājot klātienē un uzklausot arī jauniešu jautājumus un viņu viedokli.

“Radi Gudri” ideju konkursā pieteicās 94 dalībnieki, iesniedzot daudzveidīgas radošas un inovatīvas idejas. Pēc sākotnējās atlases tika izvēlētas 11 idejas, no kurām 7 iekļuva finālā.

No mobilajām spēlēm līdz “Silent Disco” adaptācijai.

Finālistu ideju koncepti bija patiesi radoši un interaktīvi, iesaistot auditorijas sasniegšanu gan digitālā, gan klātienes formātā.

Jauniešu piedāvātie risinājumi ietver animētus stāstus, sociālo tīklu kampaņas, mobilās spēles, viktorīnas un izaicinājumus, kā arī uz punktiem un atalgojumiem balstītas mācību pieredzes. Šādu formātu mērķis ir padarīt autortiesību tēmu jauniešiem saprotamāku un saistošāku.

Vairākas idejas paredz iespēju jauniešiem tikties ar mūziķiem, atklāt oriģinālu mūziku un labāk izprast radošo procesu. Savukārt citas izmanto imersīvus formātus, tostarp “Silent Disco” alternatīvus pasākumus un mūzikas un klusuma instalācijas, lai ļautu piedzīvot mūzikas vērtību un ietekmi.

Viena no idejām paredz izveidot legālu mūzikas straumēšanas platformu, kas apvienotu bezmaksas, ar reklāmām atbalstītu, mūziku ar spēlēm un balvām, vienlaikus radot ieņēmumu avotu mūziķiem.

Fināls Kuldīgā pulcēs jauniešus un nozares ekspertus

“Radi Gudri” finālistiem 2. oktobrī Kuldīgā būs iespēja ne tikai prezentēt savas idejas nozares profesionāļiem, bet arī smelties iedvesmu turpināt savas radošās ieceres. Konkursa finālisti savas idejas prezentēs starptautiskai žūrijai, kurā būs pārstāvji no Latvijas Investīciju un attīstības aģentūras (LIAA), Patentu valdes, Latvijas Republikas Kultūras ministrijas, Lietuvas Blakustiesību asociācijas (AGATA), Latvijas Izpildītāju un producentu apvienība (LaIPA) un AKKA/LAA, kuri vērtēs jauniešu izstrādātās idejas.

Pēc prezentāciju izvērtēšanas jauniešiem būs iespēja iedvesmoties meistarklasē ar DJ RUUD jeb Rūdolfu Budzi, kā arī dzirdēt ekskluzīvus stāstus no Lindas Āboliņas un Lienas Edvardsas. Rīgas Mākslas un mediju tehnikums ļaus dalībniekiem izmēģināt ko jaunu meistarklasē “Iekāp savās radošajās kurpēs”. Jauniešiem paredzēta arī īpaša iespēja uzzināt vairāk par EUIPO no LaIPA radītās izglītojošās platformas “Autorskola” pārstāves Lāsmas Stabinges. Vakara noslēgumā dalībniekiem būs iespēja tīkloties neformālā pasākumā ar muzikālu pārsteigumu.

Projektu “Radi Gudri” ar Eiropas Savienības Intelektuālā īpašuma biroja (EUIPO) finansiālu atbalstu organizē Latvijas Izpildītāju un producentu apvienība (LaIPA) sadarbībā ar Latvijas Republikas Kultūras ministriju, Igaunijas Izpildītāju asociāciju (Estonian Performers’ Association, EEL) un Lietuvas Blakustiesību asociāciju (Lithuanian Association of Neighbouring Rights, AGATA).

Klajā nāk džeza TRIO ELPO debijas albums “Aquarium of Sound”

Sat, 26 Sep 2026 17:05:05 +0300

Džeza mūzikas izdevniecības “Jersika Records” paspārnē izdota džeza klavieru trio TRIO ELPO pirmā plate “Aquarium of Sound”.

Vienā no šobrīd Latvijā aktīvākajiem un redzamākajiem klavieru džeza trio, TRIO ELPO, apvienojušies tādi mūziķi kā pianists un komponists Edgars Cīrulis, bundzinieks Rūdolfs Dankfelds un kontrabasists un komponists Jānis Rubiks. “Aquarium of Sound” ir trio pirmais albums.

“Brīžiem šķiet, ka pasaule grib izirt pa vīlēm. Cilvēku prāti kļūst arvien izklaidīgāki, bet saikne ar sevi izšķīst bezgalīgā trokšņa fonā. Taču tieši šajā iziršanā slēpjas iespēja no jauna savienoties – caur klusumu, klātbūtni un mūziku. “Skaņas Akvārijs” ir vēsts par ceļu no šaubām uz pieņemšanu, no nemiera uz harmoniju. Tas ir aicinājums vērot laika gājumu, atjaunot saikni ar bērnu sevī, kurš saka: “Es nezinu neko,” un ir gatavs pasauli atklāt no jauna. Ļauj mūzikai tevi vest iekšup – skaistajos telpas, tukšuma un miera ūdeņos. Akvārijā viss kļūst viens – ūdens ir gaiss, dzīvība un telpa. Trio elementi saplūst vienā veselumā kā meditatīva straume, kas vijas cauri visam albumam. Vēro un baudi šo ceļojumu – no šaubām līdz pieņemšanai, no nemiera līdz harmonijai,” par jauno plati stāsta TRIO ELPO.

Albuma ieraksts veikts “Mints Music Studio” Rīgā skaņu režisora Toma Lismeta vadībā. Skaņu plates vāka dizainā izmantotas Annas Dzērves analogā fotogrāfija un video mākslinieces Alises Golovackas darbi, bet dizainu veidojusi Līva Skane un brāļi Edgars un Mareks Ameriki. Jauno vinila plati var iegādāties mūzikas veikalos kā arī izdevniecības “Jersika Records” mājas lapā vai “Bandcamp” platformā. Albums noklausāms arī populārākajās straumēšanas vietnēs.

Pauls un Račs rada jaunu dziesmu Edvardam Strazdiņam

Sat, 26 Sep 2026 14:48:48 +0300

Maestro Raimonds Pauls un Guntars Račs ir sarakstījuši jaunas dziesmas, kuras uzticējuši ieskaņot jaunajam un talantīgajam latviešu kantrī mūzikas izpildītājam Edvardam Strazdiņam. Publicēta pirmā no tām – “Cilvēki domā, Dievs dara”.

Dziesmas ierakstu producējis Gints Stankevičs, bet videoklipu veidojis Kaspars Dvinskis (Dween Productions). Tajā izmantoti arī īpaši un personiski kadri no nesen notikušajām Edvarda Strazdiņa un Paulas Gabrānes kāzām.

Edvards Strazdiņš: “Man šķiet, ka šī dziesma ir par mani pašu. Es bieži iedomājos, ka man kaut ko ļoti vajag, un pēc tam pārdzīvoju, ja neizdodas to īstenot. Dažreiz mums pašiem šķiet, ka savu dzīvi esam saplānojuši, bet kādam citam tur, augšā, ir bijis cits plāns... Iespējams, pat labāks par mūsu pašu iecerēto. Man ir liels pagodinājums, ka dziesmas autori tieši man uzticējuši to iedziedāt. Šāda sadarbība ar Maestro man ir kā sapņa piepildījums.”

Dziesmas vārdu autors Guntars Račs:“Man ir liels prieks, ka Maestro atzinīgi novērtēja Edvarda sniegumu un uzticēja viņam vēl vairākas no mūsu jaunajām dziesmām. Es par Edvarda talantu interpretēt dziesmas jau labu laiku vairs nešaubos.”

2027. gada sākumā Edvards kopā ar pavadošajiem mūziķiem, īpašajiem viesiem un dejotājām dosies savā pirmajā Latvijas koncertturnejā “Bez tevis nav nekā”. Koncertprogrammā līdzās Edvarda paša radītajiem hitiem būs dzirdamas arī jaunās dziesmas.

Freimaņa labākās dziesmas izdotas vinila skaņuplatē!

Sat, 26 Sep 2026 14:37:37 +0300

Mārtiņa Freimaņa vārds un mūzika šobrīd atkal kļuvuši īpaši aktuāli. To lielā mērā veicinājuši Liepājas teātra izrādes „Freimanis” fantastiskie panākumi, kā arī gaidāmie mūziķa 50 gadu jubilejai veltītie koncerti, kas jau izsludināti un notiks nākamgad.

Godinot Mārtiņa Freimaņa radošo mantojumu, izdevniecība MicRec laidusi klajā vinila skaņuplati, kuras A pusē iekļautas populārākās Mārtiņa sarakstītās un kopā ar grupu “Tumsa” izpildītās dziesmas.

Savukārt plates B pusē apkopotas pazīstamākās dziesmas, kuras Freimanis rakstījis saviem draugiem un citiem izpildītājiem. To vidū ir Valtera un Kažas izpildītā „The War Is Not Over”, kas 2005. gadā Kijevā notikušajā Eirovīzijas dziesmu konkursa finālā ieguva piekto vietu. Vēlāk dziesmu savā versijā ieskaņoja arī populārā dāņu grupa “Michael Learns To Rock”.

Plates B pusē iekļauta kopā ar grupu PeR ieskaņotā dziesma „Bums”, grupas “Putnu Balle” izpildītās dziesmas „Sapņu pārdevējs” un „Spārni un vējš”, kā arī kopā ar Olgu Rajecku izpildītā dziesma „Ar baltu krītu uzrakstīts”. Skaņuplati noslēdz dziesmas „Pie Dieviņa gari galdi” koncertieraksts.

Jaunā izdevuma dizainu veidojis mākslinieks Guntars Petris, izmantojot Aigara Jansona fotogrāfiju, kurā Freimanis redzams kopā ar savu mīļoto suni Pepi. Fotogrāfija savulaik tapusi grupas Tumsa sestā studijas albuma „Suns” dizainam 2008. gadā.

Kopumā numurēti 500 skaņuplates eksemplāri. Plate ar pirmo numuru rezervēta daudzu Mārtiņa dziesmu līdzautoram un izpildītājam Laurim Reinikam.

Dziesmu izlase vinila platē jau pieejama micrec.lv mājaslapā, bet no 25. septembra tā būs nopērkama arī mūzikas veikalos. 3. oktobrī izlase, kopā ar citām "MicRec" izdotajām vinila skaņuplatēm, būs atrodama pasākumā „Latvijas vinila diena”, kas notiks k/t „Vagonu zāle”, Vagonu ielā 21.

Pasūtīt plati: https://ej.uz/86rza

Latvijas nozīmīgākā mūzikas ierakstu gada balva “Zelta Mikrofons 31” jau 2027. gada 16. janvārī!

Sat, 26 Sep 2026 14:23:23 +0300

2027. gada 16. janvārī Ventspilī jau 31. reizi norisināsies Latvijas nozīmīgākās mūzikas ierakstu gada balvas “Zelta Mikrofons” pasniegšanas ceremonija – viens no Latvijas mūzikas dzīves spožākajiem notikumiem. Tajā vienuviet satiksies aizvadītā gada spilgtākie mākslinieki, mūzikas radītāji un klausītāji, lai godinātu izcilākos sasniegumus Latvijas mūzikā. Biļetes uz “Zelta Mikrofons 31” ceremoniju jau pieejamas Biļešu Paradīzē no 9. septembra.

Vairāk nekā trīs desmitgades “Zelta Mikrofons” ir bijis līdzās Latvijas mūzikai, laikā, kad mainījušies žanri, paaudzes, mūzikas radīšanas un klausīšanās paradumi. Taču nemainīgs palicis balvas galvenais uzdevums – izcelt izcilību un saglabāt sava laika nozīmīgākos Latvijas mūzikas sasniegumus. Balvas vēsturē līdzās jau leģendāriem Latvijas mūzikas vārdiem ierakstīti arī mākslinieki, kuri savu ceļu tikai sākuši, un tieši šī dažādu paaudžu, žanru un muzikālo rokrakstu satikšanās ik gadu veido Latvijas mūzikas kopainu.

“Zelta Mikrofons” ir atzinība, uz kuru tiekties. Tas ir profesionāls novērtējums ne tikai māksliniekam uz skatuves, bet arī autoriem, producentiem, mūziķiem un radošajām komandām, kuru kopīgais darbs pārtop mūzikā, ko klausāmies, atceramies un nododam tālāk.

“‘Zelta Mikrofons” ir vairāk nekā balva. Tas ir Latvijas mūzikas laika nospiedums. Katru gadu mēs fiksējam to, kas Latvijas mūzikā ir tapis, mainījies un sasniedzis jaunas virsotnes. Saņemt Zelta Mikrofonu nozīmē kļūt par daļu no šī stāsta. Mēs gribam, lai tā ir atzinība, pēc kuras tiecas mākslinieki, un vienlaikus notikums, ar kuru lepojas klausītāji, jo Latvijas mūzika ir mūsu kopīgā kultūras vērtība,” saka Zelta Mikrofons biedrības pārstāve Amanda Sleže.

“Zelta Mikrofons” 31.ceremonija būs aizvadītā mūzikas gada kulminācija. Tas būs vakars, kurā tiek parādīts, cik daudzveidīga, ambicioza un kvalitatīva ir šodienas Latvijas mūzika.

Reiks izdod jaunu singlu “Jūtas ir dzīvas” – pirmo muzikālo vēstnesi gaidāmajam albumam “FUJI”

Sat, 26 Sep 2026 14:03:03 +0300

Piektdien, 25. septembrī, mūziķis Reiks izdod jaunu singlu “Jūtas ir dzīvas” — enerģisku un mūsdienīgu skaņdarbu, kurā hiphops sastopas ar pop un house mūzikas skanējumu. Dziesma tapusi kopā ar producentu heywhosthatkid, un tā iezīmē jaunu posmu Reika daiļradē, vienlaikus kļūstot par vienu no pirmajiem ieskatiem gaidāmajā albumā “FUJI”.

Dziesmu “Jūtas ir dzīvas” caurstrāvo doma par jūtām, kuras nevar vienmēr kontrolēt, bet kurās slēpjas spēks. Šo sajūtu Reiks vēlējies pārnest arī dziesmas skanējumā — tā ir dinamiska, enerģiska un radīta ar mērķi dot klausītājam jaudu un iedvesmu ikdienai, vienlaikus sekojot mūsdienu mūzikai un ļaujoties jaunām skaņām.

“Jūtas ir dzīvas” tapšanas stāsts ir tikpat spontāns kā pati dziesma. Reiks uz AMFO studiju sākotnēji devās ar pavisam citu mērķi — strādāt pie cita skaņdarba. Taču studijas sesijas laikā kopā ar producentu heywhosthatkid, Mo un citiem mūziķiem radās ideja, kas pamazām pārauga jaunā dziesmā. “Mēs sākām ar vienu dziesmu, bet beigās sanāca pavisam cita. Tā arī ir viena no foršākajām lietām mūzikā — tu vari ieiet studijā ar konkrētu plānu, bet dažreiz tieši neplānotais aizved pie rezultāta, kas pašam šķiet daudz interesantāks,” stāsta Reiks.

Dziesma tapšanas laikā piedzīvojusi vairākas pārmaiņas — mainījies aranžējums, detaļas un arī piedziedājums, līdz komanda nonākusi pie gala versijas. Tās tapšanā piedalījušies Mo, Starins un Misters Krūmiņš, savukārt producents ir heywhosthatkid.

“Jūtas ir dzīvas” vienlaikus ievada Reika jauno muzikālo ēru, kas turpināsies gaidāmajā albumā “FUJI”. Tajā mūziķis sola atteikties no stingrām žanru robežām un sāk ceļu pretī jaunam muzikālajam stāstam, kurā dažādi žanri, pieredzes un ietekmes satiekas vienā albumā.

Albumu būtiski ietekmējusi arī Reika nesenā pieredze Japānā, kur gūtās emocijas, kultūra un apkārtējā vide kļuvušas par vienu no iedvesmas avotiem jaunajam muzikālajam posmam. Japānas ietekme būs dzirdama arī pavisam tieši — “Jūtas ir dzīvas” tiks izdota arī japāņu valodas versijā. Šis ir viens no pirmajiem Reika soļiem, eksperimentējot ar japāņu valodu un turpinot pētīt Japānas mūzikas un kultūras vidi.

Līga Kupča izdod debijas albumu “Dziesmai šodien jauna diena”

Fri, 25 Sep 2026 16:23:23 +0300

25. septembrī dziedātāja Līga Kupča izdod debijas albumu “Dziesmai šodien jauna diena”. Astoņos skaņdarbos latviešu kora mūzikas citāti, motīvi un asociācijas kļūst par pamatu jaunai autormūzikai un aranžējumiem. Līdz ar albumu pirmizrādi piedzīvo arī dziesmas “Katra diena” mūzikas videoklips.

Albumā dzirdamas atsauces uz dažādu paaudžu latviešu komponistu darbiem – Emīļa Melngaiļa “Senatni”, Aldoņa Kalniņa “Katru dienu”, Pētera Barisona “Dziesmai šodien liela diena”, Pētera Plakida “Mūžību” un Jāņa Ivanova “Vokalīzi “Lietainā dienā””. Dažviet saglabāts vien īss melodisks citāts, citviet pazīstams motīvs kļuvis par sākumpunktu pavisam jaunai kompozīcijai. Albuma skanējumā mijas intīmi, askētiski skaņdarbi ar harmoniski blīvākiem un eksperimentālākiem aranžējumiem. “Es vēlējos, lai šis albums ne tikai atsauktos uz latviešu mūzikas un kultūras vēsturi, bet mēģinātu ar to sarunāties no šodienas perspektīvas. Svarīgāk bija saprast, ko tās nozīmē man pašai un kā tās var turpināt dzīvot manā mūzikā šodien,” stāsta Līga Kupča.

Viens no albuma intīmākajiem skaņdarbiem ir “Katra diena” – Aldoņa Kalniņa un Māra Čaklā dziesmas aranžējums balsij un klavierēm. Līga šo darbu pirmoreiz sastapa jau mūzikas vidusskolā kora repertuārā, īpaši pamanot Aldonim Kalniņam raksturīgo harmonisko valodu un džeza ietekmi. Līdz ar albuma izdošanu pirmizrādi piedzīvo arī mūzikas videoklips. Ērika Radžeļa filmētajā darbā izmantots analogs kinoobjektīvs no laikmeta, kurā tapusi arī pati dziesma, piešķirot attēlam raksturīgu, nedaudz laika patinas skartu noskaņu.

“Dziesmai šodien jauna diena” ierakstā kopā ar Līgu Kupču piedalījušies pianists Matīss Žilinskis, ģitārists Matīss Čudars, basģitārists Pēteris Liepiņš, bundzinieks Jurģis Lipskis, saksofonists Artūrs Sebris un jauniešu kamerkoris “Vecrīga” Santas Šilleres vadībā. Albumu producējušas Līga Kupča un Santa Šillere. Ieraksta inženieris – Krišs Veismanis, kora papildierakstus veicis Bruno Brauns, miksu – Pauls Dāvis Megi, bet māsterējis Joel Ward. Ieraksts tapis ar Valsts kultūrkapitāla fonda atbalstu.

Līga Kupča ir latviešu džeza dziedātāja ar saknēm akadēmiskajā mūzikā. Bakalaura un maģistra grādu ieguvusi Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijā, studiju laikā mācoties arī Londonā. Uzstājusies festivālos “Voicingers on Tour” un “Saulkrasti Jazz”, kā arī piedalījusies vairākās muzikālajās izrādēs. 2025. gada nogalē Līga izdeva dziesmu “Mūžība”, kas kļuva par pirmo publisko pieteikumu topošajam debijas albumam.

Evija Vēbere un Elīna Silova apvienojas projektā SISE un izdod singlu “POWER”

Fri, 25 Sep 2026 08:53:53 +0300

17. septembrī iznāk SISE pirmais singls “POWER” — pirmais vēstnesis oktobrī gaidāmajam albumam “Līlā”

Divas spilgtas Latvijas eksperimentālās mūzikas personības — Evija Vēbere un Elīna Silova — apvienojušās jaunā muzikālā projektā SISE, kurā brīva improvizācija, nepieradināta balss, modulārie sintezatori un dzīvi mašīnu trokšņi veido mainīgu un neparedzamu skaņu pasauli. Dziesmai nofilmēts mūzikas video klips, kura radošo komandu veido režisors Aleksejs Beļeckis, stiliste Anna Ansone un video operators Toms Musts.

Oktobra izskaņā iznāks SISE albums “Līlā”. Albuma nosaukums atsaucas uz sanskrita jēdzienu līlā — dievišķu spēli un spontānu radīšanas procesu. Arī SISE mūzikā radīšana kļūst par brīvu spēli, kur svarīgs ir ne tikai rezultāts, bet pats tapšanas process.

“Ja attiecina līlā uz mūziku un mākslu, tā var nozīmēt radošu procesu kā brīvu spēli — intuitīvu skaņu, formu un ideju plūsmu, kur mākslinieks nevis tikai konstruē, bet ļaujas radīšanas enerģijai. Tā ir māksla kā dzīva kustība un atklājums, kur priekšplānā ir pats radīšanas process, nevis gala rezultāts”, stāsta Evija

29.oktobrī kultūrtelpā M/DARBNĪCA notiks SISE albuma “Līlā” prezentācijas koncerts, aicinot klausītājus klātienē piedzīvot tā skaņu pasauli.

No “Tomorrowland” līdz neošlāgerim: “Riga Music Week” izziņo pirmos māksliniekus

Fri, 25 Sep 2026 08:33:33 +0300

“Riga Music Week” izziņo pirmos 28 pilsētas festivāla māksliniekus no astoņām valstīm – no “Tomorrowland” skatuves un BBC Radio 1 ētera līdz Tbilisi pagrīdes klubiem un neošlāgerim. Festivāls notiks 4. un 5. novembrī uz septiņām skatuvēm Tallinas ielas kvartālā.

Starp pirmajiem izziņotajiem māksliniekiem ir latviešu producente un izpildītāja Might Delete Later, kura ar elektroniskās deju mūzikas programmu uzstājusies uz festivālu “Tomorrowland” un “Sziget” skatuvēm, kā arī viena no šī brīža pamanāmākajām Igaunijas jaunajām grupām SADU. Tās 2025. gadā izdotais debijas albums “Probleemid Paradiisis” sasniedzis vairāk nekā 10 miljonus klausījumu, bet šogad grupa saņēmusi trīs Igaunijas mūzikas balvas – par gada albumu, gada grupu un gada debiju.

Latvijas programmu papildinās elektroniskās popmūzikas duets ELPO, kas šogad izdevis debijas albumu “Brīvību meklējot” un spilgti pieteicis sevi “Supernova 2026” finālā, kā arī Marta, kuras jaunākā albuma dziesma “Villain of the Day” vairākkārt skanējusi BBC Radio 1. Festivālā uzstāsies arī instrumentālā džeza grupa LUPA, producents un komponists Vēstnieks, KRISY, Santa Šillere, mūsdienu folkmūzikas trio Nielslens Lielsliens un Miķeļa Kočāna kvintets “Kočāna tehnikums” ar pašu mūziķu dēvēto neošlāgera programmu.

No ārvalstu māksliniekiem Rīgā viesosies arī Lietuvas grupa Antikvariniai Kašpirovskio dantys, kas Balkānu mūziku, regeju, postpanku un polku apvieno teatrālos koncertos un savas darbības laikā sniegusi simtiem koncertu Eiropā, Āzijā un Ziemeļamerikā. Programmā gaidāma arī franču dziedātāja Elle Valenci, kuras izrāviena dziesma “Perfect Blue” pārsniegusi 30 miljonus klausījumu mūzikas straumēšanas platformās, igauņu producents un ģitārists Raul Ojamaa, kā arī Berlīnē dzīvojošā elektroniskās mūzikas producente JKLN.

Kopumā 4. un 5. novembrī Tallinas ielas kvartālā uz septiņām skatuvēm uzstāsies vairāk nekā 50 grupu un mākslinieku. Programmu veidos Latvijas mūzikas industrijas organizācijas un kuratori, tostarp festivāls “Summer Sound”, ierakstu kompānija “I Love You”, Baltijas medijs “Bobe”, starptautiskā koncertu platforma “Sofar Sounds”, ziņu portāls “TVNET”, mūzikas menedžmenta aģentūra “Still Figure” un mūzikas kompānija “Every Little Thing”.

Pilsētas festivāls notiks paralēli “Riga Music Week” mūzikas industrijas konferencei, Rīgā pulcējot arī Eiropas festivālu, koncertvietu, mūzikas mediju un citu industrijas organizāciju pārstāvjus. Klausītājiem koncertprogramma būs apmeklējama arī atsevišķi no konferences, vienā vakarā ļaujot pārvietoties starp septiņām skatuvēm un iepazīt gan Latvijā jau pazīstamus mūziķus, gan māksliniekus, kuri Rīgā uzstāsies pirmoreiz.

Pilnā programma un skatuvju laiki tiks izziņoti pakāpeniski. Festivāla un “Delegate PRO” biļetes pieejamas “Biļešu Servisa” tirdzniecības tīklā.

Mainīties, nezaudējot vienam otru – Aivo Oskis izdod singlu “Horizonts”

Wed, 23 Sep 2026 00:21:21 +0300

22. septembrī dziedātājs un dziesmu autors Aivo Oskis klausītājiem nodod savu jauno singlu “Horizonts” – skaņdarbu par cilvēkiem, kuri mūsu dzīvē kļūst tik nozīmīgi, ka arī pārmaiņu laikā mēs izvēlamies savu ceļu turpināt kopā.

Dzīves laikā maināmies mēs paši, mainās mūsu sapņi, mērķi, prioritātes un arī priekšstats par to, ko vēlamies no dzīves. Tas, kas mums bija svarīgs pirms dažiem gadiem, ne vienmēr ir tas, ko meklējam šodien. Taču līdzās pārmaiņām mūsu dzīvē paliek cilvēki, kuru klātbūtne kļūst īpaši nozīmīga – cilvēki, ar kuriem vēlamies dalīties ne tikai jau piedzīvotajā, bet arī tajā, kas vēl tikai ir priekšā.

Tieši par šo izvēli ir Aivo Oska jaunais singls “Horizonts”. Tā ir dziesma par spēju augt un mainīties, nezaudējot sev blakus cilvēkus, kuri mums ir patiesi svarīgi. Par sapņiem, kas laika gaitā var kļūt citādi, bet iegūst vēl lielāku nozīmi, ja tos iespējams piepildīt kopā.

“Man šķiet, ka dzīvē mēs visi kaut kādā brīdī maināmies. Mainās mūsu vēlmes, sapņi un tas, kā redzam paši sevi un pasauli mums apkārt. Tajā pašā laikā ir cilvēki, ar kuriem gribas piedzīvot arī nākamo dzīves posmu. Neatkarīgi no tā, cik ļoti mainās mūsu horizonts, mēs varam izvēlēties tajā skatīties kopā,” stāsta Aivo Oskis.

Dziesmas ideja radusies sarunās ar draugiem par attiecībām un cilvēkiem, kuri mums ir svarīgi. Pārrunājot to, kā laika gaitā maināmies paši un kā šīs pārmaiņas ietekmē mūsu attiecības, radusies doma par skaņdarbu, kura centrā būtu kopīga izaugsme un vēlme doties uz priekšu kopā.

“Horizonts” nav tikai stāsts par romantiskām attiecībām. Tā vēstījums ir daudz plašāks – tas var būt dzīvesbiedrs, draugs, ģimenes loceklis vai jebkurš cits cilvēks, kurš kādā nozīmīgā dzīves posmā ir bijis līdzās. Tas ir stāsts par cilvēkiem, kuri palīdz mums ieraudzīt pasauli plašāk un ar kuriem vēlamies dalīties arī tajā, kas vēl nav piedzīvots.

“Man ļoti patīk doma, ka attiecībās nav obligāti jāpaliek tieši tādiem cilvēkiem, kādi bijām, kad viens otru satikām. Mēs varam mainīties, augt, sapņot par kaut ko jaunu un tomēr izvēlēties šo ceļu turpināt kopā. Man “Horizonts” simbolizē to, kas vēl ir priekšā – jaunas iespējas, sapņus un pieredzi, ko vēl nezinām, bet ko gribas piedzīvot kopā ar sev svarīgiem cilvēkiem,” saka Aivo.

Singla “Horizonts” muzikālo skanējumu veidojuši Juris Ludženieks un Aivo Oskis, savukārt dziesmas vārdus sarakstījis Aivo Oskis.

Jānis Stībelis un Gacho laiž klajā kopīgu singlu “Tikai tālāk”

Wed, 23 Sep 2026 00:14:14 +0300

Mūziķi Jānis Stībelis un Gacho nākuši klajā ar kopīgu singlu “Tikai tālāk”, kas ir dziesma par dzīves grūtībām, zaudējumiem, iekšējo spēku un spēju turpināt ceļu arī tad, kad šķiet, ka viss ir sagāzies. Dziesma ir aicinājums nepadoties dzīves grūtību priekšā, bet atrast sevī spēku un doties tikai tālāk. Šodien tiek publiskots arī dziesmas mūzikas video.

“Katram cilvēkam dzīvē gadās brīži, kad tēlaini sakot, dzīve sit, zūd kāds tuvs cilvēks vai sabrūk līdzšinējais “kāršu namiņš”. Tomēr “Tikai tālāk” ir stāsts nevis par padošanos, bet par spēju saņemties, sakost zobus un turpināt. Dziesmas pamatā ir arī mācība, ko bērniem ar savu piemēru nodod vecāki, kā arī personisks veltījums tēvam. Jau kādu laiku gribēju ierakstīt ko jaunu kopā ar Gacho. Šī bija tēma, kuru atradām un kura likās mums abiem atbilstoša. Tālāk jau vārdi un melodija pati atnāca,” par kopdarba tapšanu stāsta Jānis Stībelis.

Dziesma “Tikai tālāk” ir pozitīvs aicinājums būt cīnītājiem arī sarežģītos dzīves brīžos nezaudēt ticību sev, atrast spēkus un turpināt ceļu uz priekšu.

Šomēnes sākas arī Jāna Stībeļa koncerttūre, kurā skanēs gan klausītāju iemīļotās dziesmas un hiti, gan jaunākās kompozīcijas no topošā albuma.

“Šī koncerttūre būs iespēja ne tikai atskatīties uz dziesmām, kas kopā ar klausītājiem piedzīvojušas dažādus dzīves posmus, bet arī iepazīstināt ar pavisam jaunu muzikālo materiālu. Man vienmēr ir svarīgi sajust publikas reakciju – tieši dzīvajā koncertā dziesma iegūst savu īsto elpu un nozīmi,” saka Jānis Stībelis.

Singls “Tikai tālāk” no šodienas pieejams visās populārākajās mūzikas straumēšanas platformās. Dziesmas “ Tikai tā” mūzikas un vārdu autors Jānis Stībelis, mūzikas video autors - Jānis Štāls.

Ģitārists Gints Smukais laidis klajā savu jauno albumu “EKSPRESIJAS 1”, tā singlu un videoklipu

Wed, 23 Sep 2026 00:09:09 +0300

Latvijas vadošais perkusiju pirkstu stila ģitārists Gints Smukais publicējis savu jauno oriģinālmūzikas albumu “EKSPRESIJAS 1” un tā trešā singla “Asni” videoklipu. Līdz ar albuma izdošanu mūziķis dosies koncerttūrē pa Latvijas koncertzālēm.

Jaunajā albumā iekļautas 10 Ginta Smukā oriģinālkompozīcijas un divi citu autoru skaņdarbu aranžējumi, kas tapuši aizvadīto piecu gadu laikā. Mūziķis neslēpj gandarījumu un atvieglojumu, ka ilgi lolotais albums beidzot sasniedzis klausītājus. Tā skanējums ir dziļi introspektīvs, atspoguļojot gan globālos, gan individuālos pēdējā laika satricinājumus. Ierakstu ar savu līdzdalību bagātinājuši viesmākslinieki: hiphopa izpildītājs ansis, ģitāristi Rihards Lībietis un Jānis Kalniņš, saksofonists Artis Gāga, kā arī čelliste Erna Daugaviete.

Līdz ar albumu publicēts tā trešais singls “Asni”. Par tā radīšanu Gints Smukais stāsta: “Šis skaņdarbs dzima pandēmijas klusumā – laikā, kad pasaule uz brīdi apstājās, dodot man laiku pārdomāt visu līdz šim pieredzēto. Gadu gaitā uzkrātās emocijas, ceļojumi un dibinātās draudzības manī bija iesējušas tādas kā sēklas. Apzināti atkāpjoties no ģitārspēles tehniskās sarežģītības un ļaujot pirkstiem brīvi slīdēt pār stīgām, es no jauna atklāju mūzikas brīvību un sajutu brīdi, kad no šīm sēklām sāk dīgt pirmie asni. Par spīti nospiedošajam laikam, kas sajūtās atgādināja blīvu melnzemi, manī dzima pārliecība, ka šo augšanas procesu nekas nespēs apturēt. “Asni” ir mans brieduma un mākslinieciskās pašizaugsmes pieturpunkts – apliecinājums tam, ka spēju vienkārši ļauties mūzikai un ka pat visblīvākajā tumsā varu izdiedzēt spēku, kas vienmēr tieksies pretī gaismai.”

Albums ierakstīts “AMFO studijā” ar AKKA/LAA autora stipendijas atbalstu. Ierakstu miksējis, producējis un apstrādājis skaņu inženieris Toms Lisments. Albuma otrā daļa pie klausītājiem nonāks 2027. gadā.